2026年春晚落幕，語言類節目依舊是全網討論的焦點，其中連續第二年登台的漫才兄弟，徐浩倫、譚湘文，憑藉對口白話《誰的菜》引發空前爭議。
一邊是年輕觀眾盛讚節目接地氣、梗密無煽情，堪稱春晚語言類黑馬。
另一邊是中老年觀眾與北方網友瘋狂吐槽，語速過快、塑普口音、無字幕三重buff疊加，全程聽不懂、笑不出。
再加上今年春晚傳統相聲徹底缺席，這場新舊喜劇的碰撞，直接在網路上吵翻了。
主流媒體相繼報道，本屆春晚打破延續43年的慣例，首次完全取消傳統相聲節目，由漫才兄弟的「對口白話」填補曲藝類空缺。
《誰的菜》圍繞新女婿上門前菜場買菜的生活化場景展開，將海鮮啤酒痛風套餐，為省5元瘋狂砍價，手機內存不足刪價文件”等市井痛點編成包袱，全程沒有強行煽情、沒有空洞說教，結尾以真誠才是最好的手藝團隊主打「年輕化、煙氣」的核心作品。
媒體評價稱，這是春晚喜劇創新的重要嘗試，用貼近年輕人的表達，打破傳統小品與相聲的固化套路。
但光鮮的創新標籤背後，藏著不為人知的創作無奈。
知情者爆料，《誰的菜》從彩排到直播歷經十餘次修改刪減，原版長近10分鐘，有充足的節奏停頓與細節鋪墊，包袱鋪陳更自然。
可春晚直播時長管控嚴苛，節目被硬生生壓縮至8分鐘以內，為了卡準時間，演員被迫將語速提升近一倍，原本鬆弛的表演節奏被徹底打亂。
更關鍵的是，節目組提前準備了即時字幕預案，卻因直播現場技術調度失誤，最終未上線字幕。
再加上兩人標誌性的湖南塑普口音，直接讓北方觀眾和中老年群體陷入「聽天書」的尷尬。
知情人士也透露，今年主創團隊堅定走年輕化路線，認為傳統相聲難以貼合年輕受眾，才決定全面啟用漫才形式，這也直接引發了老觀眾的情懷不滿。
節目播出後，網路上的討論瞬間分裂成兩大陣營，觀點針鋒相對。
支持點讚派大多是年輕觀眾與南方網友，他們直言漫才兄弟的表演太接地氣，痛風套餐，砍價就像生活，不試怎麼知道成功」的梗精準戳中普通人的生活日常，沒有尷尬的套路、沒有生硬的雞湯，全程輕鬆好笑。
還有網友力挺創新，認為春晚不該死守傳統相聲，漫才作為新喜劇形式，能帶來新鮮活力，口音和語速是個人特色，懂的人自然能get到笑點，沒必要用統一標準綁架喜劇。
吐槽的以中老年觀眾、北方網友為主，他們的不滿集中在三點。
一是語速快到離譜，像開了倍速一樣，台詞連珠炮似的往外蹦，根本來不及反應。
二是塑普口音+無字幕，南方人尚且能聽懂，北方觀眾完全分辨不清內容，全程面無表情。
三是傳統相聲缺席，陪伴春晚幾十年的曲藝形式被取代，老觀眾直呼春晚沒了內味兒。
還有網友尖銳吐槽，節目裡「鮑魚=腳版」的諧音梗尷尬至極，為了搞笑而搞笑，毫無質感，節奏混亂到完全不像成熟的春晚作品。
漫才兄弟的表演，精準踩中了年輕群體與南方觀眾的笑點，卻忽略了全國觀眾的接受差異；春晚主創想要年輕化破圈，卻因時長壓縮、技術失誤等細節問題，讓好創意打了折扣。
而傳統相聲的徹底退場，更是觸動了老觀眾的情懷底線，讓爭議進一步升級。
喜劇的初心是傳遞歡樂，好的喜劇既要有創新的勇氣，也要有適合大眾的溫度。
漫才兄弟的生活化創作方向值得肯定，沒有煽情、紮根煙火的表達，正是當下春晚喜劇最需要的特質。但語速失控、字幕缺失、地理口音等問題，不該成為觀眾接收歡樂的障礙。
