大家好，厲叔這篇文章主要闡述了為什麼現在看電影的人越來越少了。
2025年剛開始，《哪吒2》一口氣賣了154億，所有人都覺得大行情回來了。
可誰能想到，這股勁兒還沒過幾個月就散了，五一，十一這種大節假日，票房數據慘得沒眼看，全年總數到現在甚至還沒趕上2019年。
明明出了個超級大爆款，為什麼大家還是不願意去電影院？
一百多億曇花一現
到了2025年，電影市場的表現給人的感覺就是過山車，那個起伏程度讓人看不懂。
年初的時候，《哪吒2》突然爆發，一部電影就拿下了154億票房，這個數字確實高。
當時全中國的電影院恨不得二十四小時連軸轉，從業者都覺得日子好過了，行業要恢復以前的熱鬧場面了，可是誰也沒想到，這種熱鬧僅僅維持了那一陣子。
看看2025年五一檔的數據就知道了，全國電影票房收入只有7.47億，跟前一年相比直接少了51%，已經不是腰斬那麼簡單。
到了十一黃金周，情況也沒有好轉多少，票房總額是18.351億，同比下降了13%。
雖然靠着《哪吒2》這一部超級大爆款撐着，2025年的年度總票房確實超過了去年，但預計全年的總數據也就是不到500億的樣子。
大家這時候就會回頭去比，發現這跟2019年那個642億的歷史最高點相比，還差着一百多億的缺口。
現在的市場情況就是如果有一部特別厲害的電影，大家會一窩蜂去看，但平時就沒有人進電影院了。
全國13000家電影院天天開門營業，每天都在盼着下一個能像《哪吒2》這樣把觀眾拉回座位的電影出現。
但現實很殘酷，爆款不僅沒來，倒閉的風險反而先到了，這種靠一兩部片子吊著一口氣的狀態，顯然不是一個健康的常態，這也就讓大家不由自主地開始懷念那個真正熱鬧的年份。
當年的電影有多能打
在這種情況下，大家開始老是提2019年，因為那一年中國電影確實拿出看家本事了，不僅是票房高，關鍵是電影的種類多，質量還硬。
那一年的春節檔，郭帆帶着《流浪地球》出來了，直接把中國科幻電影的標準提上去了，為了拍這部片子，製作團隊是真的下了苦功夫。
郭帆他們沒急着開機，而是先花時間去編那幾十年的編年史，從政治經濟到生活科技，全都推演了一遍。
為了追求真實感，演員穿的外骨骼重達80公斤，每次穿戴都要一小時，演員李光潔當時累得只想罵人，但這些笨功夫最後都在銀幕上看見了效果。
同一年還有動畫片，餃子導演的《哪吒之魔童降世》也是在那年暑期檔出來的。
這部片子光劇本就磨了66稿，特效鏡頭佔了全片的八成，動用了全國二十多個團隊協作。
申公豹變身那一連串幾秒鐘的鏡頭，就讓製作人員折騰了三個月，這種死磕細節的勁頭，現在的很多劇組已經很少見了。
而且那一年不光有商業大片，文藝片也都不含糊，王小帥導演的《地久天長》在那年的柏林電影節上大放異彩，王景春和詠梅憑着這片子拿下了影帝影后。
要知道這部電影時長三個小時，當初投資方想讓導演剪短點，王小帥就堅持不剪，事實證明那種沉浸式的時代敘事就需要這個長度。
還有聚焦校園霸凌的《少年的你》也在那年入圍了奧斯卡，寧浩的《瘋狂的外星人》也在嘗試把個人風格融入商業創作。
那時候的電影市場，大家能看到各種類型的片子，而且每一部都甚至可以說是盡心儘力做出來的，這和現在的情況完全不一樣。
新片沒幾個年輕人愛看
現在雖然每年發行的電影數量看着不少，能有五百部以上，但真要論起質量，能讓觀眾覺得值的卻沒幾部。
這裡面最大的問題就是內容創作上的偷懶，現在的特效技術雖然越來越發達了，可是講故事的能力反而退步了。
很多電影都在搞翻拍，做續集，甚至是把以前的老段子拿出來重新演一遍。
觀眾看個開頭就能把結尾猜個八九不離十，這種缺乏新鮮感的內容，自然很難把人留住。
有人統計過，現在中國電影的故事模式變得特別窄，翻來覆去就是喜劇，懸疑和主旋律這幾樣，偶爾加點女性題材，但這根本覆蓋不了當下這麼複雜的社會結構。
這種套路化的創作直接導致了年輕觀眾的流失，數據是最不會騙人的。
在2018年的時候，24歲以下的年輕人還是看電影的主力軍，佔比高達38%，可是到了2024年，這個比例已經跌到了21%。
現在的年輕人思想獨立，娛樂方式也多，他們不願意花幾十塊錢坐在那看兩個小時的老套路。
電影製作方一味地追求特效堆砌，卻不願意在劇本打磨上下功夫，這就是所謂的重工業，輕內容，很多片子看起來挺熱鬧，實際上劇情也就是小學生水平。
當年輕人覺得去電影院看電影變成了一種開盲盒，而且大概率是空盒的時候，他們自然就選擇不去了。
這種受眾層面的根本性變化，對於電影行業的打擊是非常致命的。
娛樂方式太多樣
除了電影本身不好看，外部環境的變化也搶走了大批觀眾，現在大家的娛樂方式太多了，短視頻，遊戲，旅遊，哪一個不比去電影院方便？
特別是那種幾分鐘講完一部電影的短視頻，非常符合現代人碎片化的時間習慣。
上班通勤路上，拿出手機花幾分鐘就能知道個大概劇情，這種即時滿足感是需要騰出整塊時間去電影院比不上的。
連好萊塢的大片現在也不靈了，2025年10月北美票房創下27年新低，說明全球觀眾對於傳統影院模式的興趣都在減弱。
再看看電影院內部的經營，也是讓人頭疼，很多影院這些年為了省成本，服務質量直線下降。
觀眾花錢買了票，進去一看，地面上有垃圾，座椅坐墊塌陷，甚至還能在座椅縫隙里摸到上一場留下的零食碎屑。
觀影環境也不好，有人打電話，有人踢椅子，還有人全程給旁邊人解說劇情，這種糟糕的體驗感，讓本來就猶豫要不要出門的觀眾更加不想去了。
而且電影院現在的排片也極其功利，出現了嚴重的馬太效應。
只要有一部火的片子，恨不得全天都排這一部，其他稍微小眾一點或者慢熱的電影根本沒有排片空間。
電影院覺得沒票房就不排片，片方覺得沒排片就沒票房，這就形成了一個死循環。
觀眾進了電影院發現沒得選，要麼看那部大熱的，要麼就沒得看，最後結果就是大家逐漸養成了不進電影院的習慣。
這一系列內外部的因素疊加在一起，造成了現在電影市場的尷尬局面。
結語
光靠一部能賣座的片子救不了整個行業，現在大家娛樂選擇多，電影院要是還守着舊的一套，誰還會樂意掏錢買票進去坐兩個小時？
畢竟觀眾又不是傻子，總不能指望大家一直靠着情懷買單，這道理誰都懂，希望改起來也別太難。
信源
虎嗅2022-12-10 2019年的中國電影有多厲害，疫情三年後我才突然看明白
澎湃新聞2022-12-22中國大片20年⑥｜新主流電影，新在哪裡？路在何方？